HISTRIONICA - Théâtres, masques et spectacles dans le monde ancien. Complexe monumental de San Nicolò, Via Rondinelli, 26 – Ravenne: du 20 mars au 12 septembre 2010 (tous les jours 10h00-18h30)
L'exposition est organisée par la fondation RavennAntica avec la Commune de Ravenne, la Direction Spéciale pour les Biens Archéologiques de Naples et de Pompeï et la Direction pour les Biens Archéologiques de l’Emilie-Romagne, en continuant la collaboration déjà entamée les années passées avec la zone vésuvienne. On peut y admirer des représentations sur vases, mosaïques et fresques, un remarquable corpus de reproductions de masques liées aux différents genres du théâtre classique: repères de rare beauté, spécialement en marbre et terre-cuite, provenant tout particulièrement des fouilles des anciennes villes anéanties par l'éruption du Vésuve en 79 après J.-C. et destiné à décorer des jardins, des villas ou des édifices publics. Dans l’antiquité le théâtre ne représentait pas seulement l’un des loisirs préférés pendant les feriae romaines, mais aussi un rendez-vous rituel de grande envergure sociale auquel le public participait activement. Le théâtre grec et latin constitue en effet la base de notre théâtre moderne occidental, à partir de ses techniques et dramaturgies: mimes et acteurs, masques et coturnes, comédies et tragédies.
I PRERAFFAELLITI E IL SOGNO DEL ‘400 ITALIANO (Les Préraphaélites et le rêve du XVe siècle italien). MAR, Musée d’Art de la Ville de Ravenne, Loggetta Lombardesca: du 28 février au 6 juin 2010 (eur. 6,00 avec guide Abaco)
L'exposition dédiée aux peintres Préraphaélites, de Beato Angelico à Perusin, de Rossetti à Burne-Jones organisée par le prof. Claudio Spadoni et les responsables de l’Ashmolean Museum d’Oxford, Colin Harrison et Christopher Newall, en collaboration avec la Commune de Ravenne et la Fondation Caisse d’Epargne, sera reproposée dans les salles mêmes du Musée Ashmolean à partir du 15 septembre de cette année. L’exposition veut faire ressortir le rôle artistique et culturel de l'Italie pour le mouvement appelé Préraphaélisme, né en Angleterre dans la seconde moitié du XIXe siècle, qui s’imposa comme réponse à l'académisme officiel, en récupérant l’art spontané et inspiré à la nature des peintres vécus avant Raphaël. Les couleurs brillants, l'attention aux détails naturels, la simplicité extrême et l'intensité de l’expression furent des éléments décisifs pour ces jeunes peintres anglais dominés par William Holman Hunt. L’exposition suit deux thèmes principaux: l’intérêt pour la littérature et l'art italiens à travers d’importants chef d’œuvres de Beato Angelico, Perusin et d’autres, et la représentation du paysage italien par les peintres Préraphaélites. Le plus grand intérêt de ces artistes se reflet sur les cartons préparatoires des mosaïques de l’Eglise américaine de Rome ‘San Paolo entro le mura’ réalisées par Burne-Jones à la fin du XIXe siècle.